玉林有戏 粤韵绵长

“喜看鬱州花锦绣，开遍容山铜石岭，岭南都会古州韵，根脉在老鬱林……”近日，在万花楼文旅综合城白玉兰剧场内举行的玉林白玉兰粤剧团成立一周年专场演出上，粤剧演员们正在表演本土创作的粤曲作品《玉林有戏 生生不息》。当天，这场粤剧文化盛宴吸引了不少市民与粤剧爱好者到场观赏，剧场内掌声与喝彩声此起彼伏，氛围热烈。

在玉林，粤剧文化有一定的历史底蕴和深厚的群众基础，但近年在本土的传承发展上面临着诸多因素的挑战。如何让玉林粤剧走得更远、绽放出更耀眼的光彩，成为当下亟待破解的课题。

粤剧入玉百载，古韵绵延不绝

粤剧，又称“广东大戏”“广府戏”等，是用粤语方言演唱的戏剧样式，主要流行于两广和港澳等使用粤语方言的地区，是非物质文化遗产代表性项目，被联合国教科文组织正式列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。

玉林与广东毗邻，隶属岭南文化流域、白话地区，风土人情与饮食习惯沿袭岭南体系。因此，粤剧文化在玉林历来备受市民喜爱。

根据相关调查走访以及部分老艺人回忆，玉林第一次出现粤剧大戏演出的时间，可追溯至20世纪30年代。当时由粤剧艺人带领的“红船班”在广东广州沿珠江溯水而上沿岸巡演，曾途经南流江并在此处演出，那时候北流、容县、福绵一带沿江两岸的群众都曾观看演出，粤剧的种子也由此在玉林大地广泛播撒。

1951年元旦，玉林首个性质为个体的专业剧团“新生粤剧团”成立，长驻当时的大观戏院演出，呈现出“日日开锣鼓，晚晚有戏唱”的盛景。1953年，广西进行剧团登记注册，新生粤剧团被纳入政府管理，改名为“鬱林县粤剧团”，由私人个体性质转为民办公助的集体所有制。

此后，为扩充队伍、增强实力，鬱林县粤剧团广纳贤才，自广东各团体、广西艺校、贵港西江文艺队里招聘了一大批粤剧青年人才。1973年5月，重组的鬱林县粤剧团改名为“玉林地区粤剧团”，并正式纳入国营事业单位编制，迎来发展的黄金时期。

20世纪70年代，玉林地区粤剧团活力迸发，率先恢复传统剧目排演，《逼上梁山》《三打白骨精》《秦香莲》等经典剧目长演不衰。80年代，由玉林地区粤剧团演出的剧目《郭子仪祝寿》被广西电视台录制，经常在电视上播放。同时，排演的《智取威虎山》《红灯记》《平原作战》等样板戏以及《苗岭风雷》《社长的女儿》《芦荡火种》等现代戏都大获好评，深受群众喜爱。

1997年玉林撤地设市，玉林地区粤剧团更名为“玉林市粤剧团”，这个名称一直沿用至2012年文艺院团体制改革。

目前，玉林各县（市、区）均自发成立有曲艺社、粤剧社等民间组织，特别是在玉州、北流、容县、兴业、福绵等地，粤剧爱好者较为活跃，大街小巷不时可听到粤剧曲韵。

传承之路遇阻，困境亟待破解

从专业领域到民间票友，玉林都拥有比较好的粤剧发展空间和氛围。但近年来，粤剧在玉林的传承发展并没有达到粤剧从业者和爱好者的预期。

玉林白玉兰粤剧团团长钟玉坚曾任玉林市粤剧团业务团长、玉林市艺术创作研究所副所长，2019年成为玉林粤剧非遗代表性传承人。在她看来，目前玉林粤剧在剧本创作、排练演出、人才培养等关键环节均面临发展困境。

戏曲传承，关键在人。当前，玉林粤剧表演人才青黄不接、断层严重，现存专业力量主要依靠少数“半在职”专业演员和退休老艺人支撑。“目前玉林城区最年轻的粤剧专业演员也已50岁出头。”钟玉坚坦言，表演人才老龄化不仅制约了粤剧的舞台呈现，也让这门艺术难以在年轻群体中传播。除表演人才外，粤剧编剧、作曲等幕后创作人才也极度紧缺，成为制约本土粤剧创新发展的重要瓶颈。

此外，本土缺乏系统、专业的粤剧教育体系，没有专门的机构和人员组织、选拔粤剧好苗子并对他们开展系统的技艺培训。钟玉坚介绍，若以成为专业粤剧演员为目标，系统的学习与训练最理想的介入时间是在13岁前，而且基本功训练通常需要3年至5年。但受就业前景限制，多数家长仅希望孩子将戏曲学习作为一项兴趣爱好，不会在孩子小学毕业时便送其进入艺校接受专业培训。倘若仅将粤剧作为兴趣学习，因其并非大众普及性艺术门类，而且对学习者的先天条件有着较高要求，生源难以量化；即便有少数业余爱好者对粤剧充满热情，也难以获得系统的专业指导，难以实现技艺的提升与传承。

守正创新发力，期待焕发新生

尽管面临诸多挑战，但玉林粤剧界的专业人士及相关部门从未停下探索的脚步，正以多种方式推动粤剧文化在守正创新中赓续文脉、焕发新生。

作为目前玉林粤剧传承的重要力量，玉林白玉兰粤剧团自2025年3月揭牌以来，始终致力于粤剧文化的传播与推广。该粤剧社团联合玉林城区英秀曲艺社、群乐曲艺社，于每周五、周六、周日在白玉兰剧场进行常态化演出，逢年过节还组织大型专场表演，丰富本土粤剧舞台；同时，积极搭建区域戏曲交流平台，加强与南宁、贵港、北海及广东湛江等地的戏曲院团交流互动，推动玉林与兄弟城市非遗剧种的互鉴共荣，提升玉林粤剧的文化影响力。此外，玉林白玉兰粤剧团还开展惠民公益活动，开设留守老人专场演出，开展戏曲表演教学、体验等活动，让更多群众感受粤剧魅力。

文艺创作方面，玉林白玉兰粤剧团积极发挥粤曲宣传载体作用，生动展现城市建设成果与商业文化发展成效。围绕玉商回归、玉林水网建设、玉林高铁通车、玉林国际香料产业博览会等主题，先后填词创作《绘画蓝图谱华章》《伏波梦圆三江美》《搭上高铁回屋企》《寻香》等作品，在玉林春晚以及玉林十字街、玉林北站等场地登台演出。同时，玉林白玉兰粤剧团还创作《十丈新韵》《葵山清流》、改编《白蛇传·游湖》等多个作品并在各类大型音乐会上演出，有力宣传了乡村振兴、营商环境优化等发展成果，获得社会各界关注与广泛好评，为本土粤剧注入了新鲜活力。

玉林市群众艺术馆也在积极行动，助力粤剧活态传承。该馆副馆长梁刚介绍，馆内每年3月至6月开展的春季期成人公益培训、9月至11月开展的秋季期成人公益培训均开设戏曲培训班，面向广大粤剧爱好者提供免费专业指导；每年7月还开设涵盖戏曲等多种艺术门类的少儿暑期公益培训班，培养少年儿童对粤剧文化的兴趣，普及戏曲基础知识。

“要让粤剧真正走进年轻群体，关键在于创新表达与传播方式。”梁刚表示，未来可探索将粤剧文化与年轻一代喜闻乐见的艺术形式、传播载体相结合，贴合年轻人的审美需求。具体而言，可创新粤剧内容表达，精简改编传统剧目，融入流行音乐元素，推出戏腔“混搭”歌曲，在演出中融入说唱、脱口秀等形式，增强吸引力；打造“轻量化粤剧”，在短视频平台制作15秒至1分钟的卡点、变装等短视频内容，降低欣赏门槛，扩大传播范围；同时，推动粤剧与电竞、二次元等领域跨界合作，拓宽传播渠道，让粤剧以更年轻的姿态走进大众视野。

针对人才断层问题，钟玉坚提出了分阶段解决思路：短期“护火种”，争取资金支持，建立小型工作室，保障传习活动的教具、场地等需求，组织现有专业人员开展常态化教学，让学习者具备一定的实操能力；中期“搭架子”，整合现有专业力量，通过政府购买服务等方式，让团队专注于传习、创作与演出，积累人气与资源，夯实发展基础；长期“引活水”，加强与广西区内戏曲院校对接，将本土选拔的好苗子送往院校进行定向培养，毕业后回归玉林投身粤剧事业，从根源上破解人才断层难题。

今年2月，中央宣传部、文化和旅游部等5部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》，为戏剧传承发展指明了方向、提供了遵循。计划提出，要推动优质戏剧资源直达基层，组织各级各类院团持续开展基层文化惠民演出，鼓励各地因地制宜实施戏曲进乡村，通过政府购买服务等方式，支持地方戏曲发展，鼓励社会力量参与。乘着这股政策东风，相信玉林粤剧将在守正创新中薪火相传，让婉转粤韵浸润玉林大地，成为擦亮玉林文化名片、丰富群众精神文化生活的重要力量。